ミニ・アルバムというサイズ感からかあまり言及されることはないですが名盤です。『歌もの三部作』コラボも2度やって一段落つき、さあ何か新しいことをやろうと手を付けたのが今作です。上原ひろみを迎えたリード曲「水琴窟」、菊地成孔をフィーチュアしたチャールス・ミンガスのカバー「Boogie Stop Shuffle」、1999年前後にレパートリーにしていた楽曲とフランク・ザッパのカバー（谷中敦氏は大のザッパ・フリーク）というスタジオ録音に加え、「流星とバラード」、「ずっと」という2曲の歌ものをDJ（中田ヤスタカと須永辰緒！）がリミックスしたものも収録されています。ダンス・ミュージックとしてのスカ、ジャズの子どもとしてのスカをスカパラなりに表現したらこうなったということで、『Goldfingers』とはまた粋なタイトルなんじゃないでしょうか。おしゃれな作品です。
日本盤だと06年のライブ・アルバムがボーナス・ディスクで付いてきたのも嬉しかった作品であります。ものの本なんかではドローン・メタルの元祖的なことが書かれていますけれども、どちらかというと太極拳ばりにスローモーションになったアメリカーナですよねという。出自がグランジの隣人なのもなんとなく理解できる感じです。なので、評価が高い金属音でバキバキの初期よりもこうして柔らかな音になった時期が好きですね。ものすごくざっくりと言えばニルヴァーナとウィルコとブラック・サバスの真ん中に位置する音というか。スピリチュアル寸前のようでいてメタリックな俗っぽさがあるのがいいですよね。エクストリームかつポップ・ミュージック。
暑い夏こそ辛いもの、というわけで盆も過ぎましたがグラインド・コアです。とはいえいわゆるグラインド・コア系よりも音楽的にカラフルというか一筋縄ではいかないところがあり、グラインド・コアでありながらスラッジ・メタルとも呼ばれる、みたいな独特のバンドであります。ただこの通底しているエクストリームで無骨な、芯の太いロック感みたいなものは間違いなくあり、そういうところがアメリカ南部ニューオーリンズのバンドなのかなと思わされる次第。その音楽性はブルータル・トゥルースにも近いんですがやはりニオイが違う。とはいえどっちもカッコいいんですけどね。エクストリーム・メタルとはいえロール感があってほしい僕としてはかなり理想的。
なーんか好きなんですよね。代表曲「セルロイドの英雄」を含むスタジオ録音とライブ録音の2枚組（レコード当時）アルバムであります。もともとロックオペラ的なアルバムを好むバンドではありましたが、このあと『プリザベーション1,2』で大作志向になっていく手前であり創作意欲がサクレツしてますね。ガレージ・ロック的なバンドとしてスタートしたとは思えないホーンやピアノを多用した作風はイギリスの田園風景ってこんなかなと思わせるようなのどかな（しかし決してメッセージそのものは穏やかではない）ものでロックとしては渋めかも。しかしそんな田舎の風景も含めて『この世はすべてショー・ビジネス』なんですなーということで。そう思えばスタジオとライブが半々の構成もコンセプチュアルに見えてきますね。うーんアーティスティック。
